イベントと最新情報
ウェストワード・バウンド：スタジオの新たな聖域
アーティストにとって、環境はすべてです。作業台に差し込む光、部屋の音、空気の静けさ。これらはピンセットやヤスリと同じくらい大切な道具です。 今年9月、モレノウォッチスタジオは物理的にも象徴的にも重要な移転を行いました。都心部の喧騒を離れ、より静かで緑豊かな西東京に新しいスタジオを設立することにしました。 新たな地位 この移転は、私にとって大きな節目となる出来事です。2025年5月より、私は日本在住の「アーティスト」として正式に認定されます。 日本の芸術界に貢献するクリエイターとして認められたことは、大変光栄です。日本に来てから私が歩んできた道が認められた証です。この認定に伴い、私自身とスタジオにとってふさわしい場所を見つける責任も伴いました。それは、多くの時間とリソース、そして多大なエネルギーを費やした探求でした。 ベンチの再焦点化 当然のことながら、この移行期間中はベンチから離れる必要がありました。新しい生活リズムに慣れてきたため、初雫プロジェクトを一時中断することにしました。 時計は急ぐべきではありません。初雫には、私の全身全霊を注ぐべき存在です。しかし、引っ越し作業中はそれが叶いませんでした。今は、カミナリの改良と、その進化形を探求することに集中しています。カミナリはこのスタジオの基盤であり、新たな章を開く前に、その可能性をさらに高めることに全力を注いでいます。 「Ma」を見つける 西東京への移住は、間を探し求める旅でした。創作に必要な空間を求めて。ここはペースが違います。空気は澄んでいて、静寂が広がっています。 道具を箱から出し、新しい光の中で作業台をセットアップするにつれ、移り変わりの混乱は静まり返った。私はもはや、東京で自分の居場所を探している単なる訪問者ではなく、ここに家を築いたアーティストなのだ。
ウェストワード・バウンド：スタジオの新たな聖域
アーティストにとって、環境はすべてです。作業台に差し込む光、部屋の音、空気の静けさ。これらはピンセットやヤスリと同じくらい大切な道具です。 今年9月、モレノウォッチスタジオは物理的にも象徴的にも重要な移転を行いました。都心部の喧騒を離れ、より静かで緑豊かな西東京に新しいスタジオを設立することにしました。 新たな地位 この移転は、私にとって大きな節目となる出来事です。2025年5月より、私は日本在住の「アーティスト」として正式に認定されます。 日本の芸術界に貢献するクリエイターとして認められたことは、大変光栄です。日本に来てから私が歩んできた道が認められた証です。この認定に伴い、私自身とスタジオにとってふさわしい場所を見つける責任も伴いました。それは、多くの時間とリソース、そして多大なエネルギーを費やした探求でした。 ベンチの再焦点化 当然のことながら、この移行期間中はベンチから離れる必要がありました。新しい生活リズムに慣れてきたため、初雫プロジェクトを一時中断することにしました。 時計は急ぐべきではありません。初雫には、私の全身全霊を注ぐべき存在です。しかし、引っ越し作業中はそれが叶いませんでした。今は、カミナリの改良と、その進化形を探求することに集中しています。カミナリはこのスタジオの基盤であり、新たな章を開く前に、その可能性をさらに高めることに全力を注いでいます。 「Ma」を見つける 西東京への移住は、間を探し求める旅でした。創作に必要な空間を求めて。ここはペースが違います。空気は澄んでいて、静寂が広がっています。 道具を箱から出し、新しい光の中で作業台をセットアップするにつれ、移り変わりの混乱は静まり返った。私はもはや、東京で自分の居場所を探している単なる訪問者ではなく、ここに家を築いたアーティストなのだ。
清浄の実践：初雫とその規律
新しいプロジェクトはすべて、クリエイターにとって挑戦となるものです。Kaminariに続いて、究極の対極である純粋さ、静寂、そしてミニマリズムに挑戦してみようと思いました。 私の現在の作品「初雫」に込められた思いと現状をお伝えできることを嬉しく思います。この時計は、究極の鍛錬と素材への敬意を求めた、抑制の実践と言えるでしょう。 キャンバス：漆との対話 初雫の特徴は文字盤です。私は工業的な工程を一切使わず、天然の漆（日本の漆）を自らの手で塗ることを選びました。 漆は妥協を許さない素材です。極限の忍耐力、温度と湿度の管理、そして埃の一切出ない環境が求められるため、工程への献身と自然との関わりが真に試されるのです。現在、私は漆の技術を磨き、最終的な文字盤に向けて3つの色調を試しています。深みのある彩度の生の黒、瞑想的な青、そして堂々とした赤です。 そのフォルム：クラシックなシルエット 時計にはクラシックなプロポーションを取り入れたいと思っています。そこで、私がCADで独自にデザインした34mmケースは、クラシックなドレスウォッチのエレガンスを体現しています。洗練されながらも控えめで、ラッカー仕上げのキャンバスに完璧にフィットするミニマルなフレームとなるでしょう。 エンジン：軽量でスリム 時計のサイズが小さいため、初雫には小型で超薄型のキャリバーが必要です。ベースには、信頼性の高いPeseux 7001の構造を採用しました。このムーブメントの直径はKaminariのUnitas 6498ベースよりもはるかに小さいため、そのプロポーションは私の改造と仕上げの能力を試すものになるでしょう。 初雫は現在、集中的に制作中です。これは忍耐とデザインの抑制を学ぶ機会であり、作業の進捗に合わせて今後のアップデートをお伝えできることを楽しみにしています。
清浄の実践：初雫とその規律
新しいプロジェクトはすべて、クリエイターにとって挑戦となるものです。Kaminariに続いて、究極の対極である純粋さ、静寂、そしてミニマリズムに挑戦してみようと思いました。 私の現在の作品「初雫」に込められた思いと現状をお伝えできることを嬉しく思います。この時計は、究極の鍛錬と素材への敬意を求めた、抑制の実践と言えるでしょう。 キャンバス：漆との対話 初雫の特徴は文字盤です。私は工業的な工程を一切使わず、天然の漆（日本の漆）を自らの手で塗ることを選びました。 漆は妥協を許さない素材です。極限の忍耐力、温度と湿度の管理、そして埃の一切出ない環境が求められるため、工程への献身と自然との関わりが真に試されるのです。現在、私は漆の技術を磨き、最終的な文字盤に向けて3つの色調を試しています。深みのある彩度の生の黒、瞑想的な青、そして堂々とした赤です。 そのフォルム：クラシックなシルエット 時計にはクラシックなプロポーションを取り入れたいと思っています。そこで、私がCADで独自にデザインした34mmケースは、クラシックなドレスウォッチのエレガンスを体現しています。洗練されながらも控えめで、ラッカー仕上げのキャンバスに完璧にフィットするミニマルなフレームとなるでしょう。 エンジン：軽量でスリム 時計のサイズが小さいため、初雫には小型で超薄型のキャリバーが必要です。ベースには、信頼性の高いPeseux 7001の構造を採用しました。このムーブメントの直径はKaminariのUnitas 6498ベースよりもはるかに小さいため、そのプロポーションは私の改造と仕上げの能力を試すものになるでしょう。 初雫は現在、集中的に制作中です。これは忍耐とデザインの抑制を学ぶ機会であり、作業の進捗に合わせて今後のアップデートをお伝えできることを楽しみにしています。
時の物語：時計作りに物語を織り込む
時計職人にとって、作業台が私たちの世界の大部分を占めるのが常です。ネジ、ブリッジ、歯車と対話し、最終的にはコレクターの方々と話をします。しかし、政治家の方々と直接お話する機会は滅多にありません。 Kisuiでのソロデビューから1週間後、私は特別な栄誉を受けました。それは、在日フィリピン大使館がセントロ・リサール東京を通じて主催したイベントで、「 時間の物語：時計作りに織り込む物語」と題する講演を行うというものでした。 異色のステージ Kisui が静かなつながりを作るためのものであったとすれば、このイベントは私の旅の正式な記録と私の母国であるフィリピンの時計製造の歴史を共有することに関するものでした。 外交団、フィリピン人コミュニティの人々、そして日本の来賓の前に立った時、私は自分の役割が変化したことに気づきました。私は単なるアーティスト、フランシスコ・モレノではなく、成長を続ける運動の代表者になったのです。 大使館は、東京ではなかなか見られないフィリピンの一面、すなわち精密さ、歴史、そして職人技について議論する場を提供しました。クリスチャン・L・デ・ジェズス臨時代理大使とご一緒し、ミレーヌ・ガルシア＝アルバノ大使の支援を受けることができたのは光栄でした。 デザインの対話：間と職人 私のプレゼンテーションでは、マニラでのイバラ・ウォッチの創業から東京でのモレノ・ウォッチ・スタジオの設立までの私のキャリアのタイムラインをたどりました。 私は日本で過ごした時間が、私の現在の仕事を定義する2つの概念を通して、私の哲学をどのように変えたかについて長々と話しました。 まず「間」 （ネガティブスペース）です。これは、 Kaminariのすっきりとした慎重なラインに影響を与えた、沈黙と引き算の規律です。 二つ目は、おそらく私にとって最も個人的な意味を持つ「職人」の精神です。これは私の一番好きな日本語で、しばしば「職人」と訳されますが、実際にはもっと多くの意味を持っています。それは、利益や称賛のためではなく、職人技そのもののために、最善を尽くすという決意、完璧さへの飽くなき追求を意味します。この「職人」の精神を身につけたことは、東京での私の人生において最も大きな転機となりました。 工芸を通じた外交 「時間の物語」イベントは、2022年にここに引っ越してきてから私が抱いてきた信念を強固なものにしました。それは、芸術は最も誠実な外交の形であるという信念です。 美しく耐久性のあるものを創造する時、私たちは既存の概念に挑戦します。フィリピンの才能は、マニラの賑やかな街並みと同じくらい、東京の静かなアトリエにもふさわしいものであることを私たちは示します。 セントロ・リサールからの支援は単なる称賛ではありませんでした。それは、フィリピンの時計メーカーが世界の舞台で達成できる限界を押し広げ続けるという使命だったのです。
時の物語：時計作りに物語を織り込む
時計職人にとって、作業台が私たちの世界の大部分を占めるのが常です。ネジ、ブリッジ、歯車と対話し、最終的にはコレクターの方々と話をします。しかし、政治家の方々と直接お話する機会は滅多にありません。 Kisuiでのソロデビューから1週間後、私は特別な栄誉を受けました。それは、在日フィリピン大使館がセントロ・リサール東京を通じて主催したイベントで、「 時間の物語：時計作りに織り込む物語」と題する講演を行うというものでした。 異色のステージ Kisui が静かなつながりを作るためのものであったとすれば、このイベントは私の旅の正式な記録と私の母国であるフィリピンの時計製造の歴史を共有することに関するものでした。 外交団、フィリピン人コミュニティの人々、そして日本の来賓の前に立った時、私は自分の役割が変化したことに気づきました。私は単なるアーティスト、フランシスコ・モレノではなく、成長を続ける運動の代表者になったのです。 大使館は、東京ではなかなか見られないフィリピンの一面、すなわち精密さ、歴史、そして職人技について議論する場を提供しました。クリスチャン・L・デ・ジェズス臨時代理大使とご一緒し、ミレーヌ・ガルシア＝アルバノ大使の支援を受けることができたのは光栄でした。 デザインの対話：間と職人 私のプレゼンテーションでは、マニラでのイバラ・ウォッチの創業から東京でのモレノ・ウォッチ・スタジオの設立までの私のキャリアのタイムラインをたどりました。 私は日本で過ごした時間が、私の現在の仕事を定義する2つの概念を通して、私の哲学をどのように変えたかについて長々と話しました。 まず「間」 （ネガティブスペース）です。これは、 Kaminariのすっきりとした慎重なラインに影響を与えた、沈黙と引き算の規律です。 二つ目は、おそらく私にとって最も個人的な意味を持つ「職人」の精神です。これは私の一番好きな日本語で、しばしば「職人」と訳されますが、実際にはもっと多くの意味を持っています。それは、利益や称賛のためではなく、職人技そのもののために、最善を尽くすという決意、完璧さへの飽くなき追求を意味します。この「職人」の精神を身につけたことは、東京での私の人生において最も大きな転機となりました。 工芸を通じた外交 「時間の物語」イベントは、2022年にここに引っ越してきてから私が抱いてきた信念を強固なものにしました。それは、芸術は最も誠実な外交の形であるという信念です。 美しく耐久性のあるものを創造する時、私たちは既存の概念に挑戦します。フィリピンの才能は、マニラの賑やかな街並みと同じくらい、東京の静かなアトリエにもふさわしいものであることを私たちは示します。 セントロ・リサールからの支援は単なる称賛ではありませんでした。それは、フィリピンの時計メーカーが世界の舞台で達成できる限界を押し広げ続けるという使命だったのです。
東京での親密な対話
10 年の歴史に囲まれたマニラで時計を展示するのと、経験豊富で才能豊かな大勢のアーティストの中の 1 人として東京で時計を展示するのとでは、明らかな違いがあります。 モレノウォッチスタジオは、特別な1日限りのショーケースを開催しました。 3月15日の喜水これは、賑やかな展覧会にしようと計画されたわけではなく、私の修行の場となったこの街に、私の独立した作品を紹介する静かで特別なひとときでした。 舞台：紀水 会場の選択は意図的なものでした。Kisuiは歩行者や群衆のために作られた空間ではなく、聖域です。外界の雑音が消え去り、創造者、観察者、そして時計だけが残る、間（ネガティブスペース）を体現した空間を作りたかったのです。 この日、スタジオは大勢の観客にアプローチしようとはしませんでした。目指したのは「つながり」でした。親密な空間のおかげで、時計を見せるだけでなく、それを一目見る人に語りかけることができました。 時計を超えて 少人数の集まりだったので、時間がゆっくりと流れているように感じました。次から次へと訪問者を急ぐ必要もなく、代わりに、じっくりと深い会話をする贅沢を味わうことができました。 私はカミナリのストーリーを語りました。技術的なスペックだけでなく、それが象徴する旅についても。マニラから東京への移り変わり、ベンチの孤独、そしてフィリピンの温かさと日本の規律を融合させた哲学について語りました。 日本では、物そのものと同じくらい文脈が重視されます。ゲストは仕上げだけを見るのではなく、その背後にある苦労や意図に耳を傾けてくれました。私が受け取ったうなずきや笑顔は、時計そのものだけでなく、時計が生まれた物語に対するものでした。 静かな自信 このイベントは、広さではなく深さを重視しました。モレノ・ウォッチ・スタジオが、たとえ異国の地であっても、親密な雰囲気の中で響き渡る声を持っていることを証明することが目的でした。 その夜、キスイを後にした時、私は変化を感じました。自分なりの方法で、地元の文化との対話に成功したのです。この静かな、個人的な自信が、次の大きな仕事、つまり数週間後にフィリピン大使館で行う、はるかに大規模な正式なプレゼンテーションの基盤となるのです。 Kisuiからの写真
東京での親密な対話
10 年の歴史に囲まれたマニラで時計を展示するのと、経験豊富で才能豊かな大勢のアーティストの中の 1 人として東京で時計を展示するのとでは、明らかな違いがあります。 モレノウォッチスタジオは、特別な1日限りのショーケースを開催しました。 3月15日の喜水これは、賑やかな展覧会にしようと計画されたわけではなく、私の修行の場となったこの街に、私の独立した作品を紹介する静かで特別なひとときでした。 舞台：紀水 会場の選択は意図的なものでした。Kisuiは歩行者や群衆のために作られた空間ではなく、聖域です。外界の雑音が消え去り、創造者、観察者、そして時計だけが残る、間（ネガティブスペース）を体現した空間を作りたかったのです。 この日、スタジオは大勢の観客にアプローチしようとはしませんでした。目指したのは「つながり」でした。親密な空間のおかげで、時計を見せるだけでなく、それを一目見る人に語りかけることができました。 時計を超えて 少人数の集まりだったので、時間がゆっくりと流れているように感じました。次から次へと訪問者を急ぐ必要もなく、代わりに、じっくりと深い会話をする贅沢を味わうことができました。 私はカミナリのストーリーを語りました。技術的なスペックだけでなく、それが象徴する旅についても。マニラから東京への移り変わり、ベンチの孤独、そしてフィリピンの温かさと日本の規律を融合させた哲学について語りました。 日本では、物そのものと同じくらい文脈が重視されます。ゲストは仕上げだけを見るのではなく、その背後にある苦労や意図に耳を傾けてくれました。私が受け取ったうなずきや笑顔は、時計そのものだけでなく、時計が生まれた物語に対するものでした。 静かな自信 このイベントは、広さではなく深さを重視しました。モレノ・ウォッチ・スタジオが、たとえ異国の地であっても、親密な雰囲気の中で響き渡る声を持っていることを証明することが目的でした。 その夜、キスイを後にした時、私は変化を感じました。自分なりの方法で、地元の文化との対話に成功したのです。この静かな、個人的な自信が、次の大きな仕事、つまり数週間後にフィリピン大使館で行う、はるかに大規模な正式なプレゼンテーションの基盤となるのです。 Kisuiからの写真
創世記：独立した道を定義する
昨年8月28日は、私のキャリアにおいて、経営者としてだけでなく、職人としても、重要な節目となりました。ビリョナリオ・ニュース・チャンネル（BNC）の番組「Pathways to Success」にゲスト出演した際、私の個人アトリエ「Moreno Watch Studio」を正式に世界に紹介する機会に恵まれました。 長年、私はIbarra Watchesの創設者として知られてきました。Ibarraは私にとって大きな誇りであり、フィリピンの時計技術をより幅広い層に広めたブランドです。しかし、日本への旅を通して、時計との関わりは変化しました。より静かで、挑戦的で、そして深く個人的な何かを求めるようになったのです。 違い：ブランド vs. アトリエ 番組では、この新たな方向性の必要性について語りました。モレノ・ウォッチ・スタジオ（MWS）はイバラの拡大版ではなく、私自身の芸術的声を凝縮したものなのです。 東京を拠点とするMWSは、全く異なる哲学に基づいて活動しています。イバラが制作とアクセスの良さに重点を置いているのに対し、私の東京スタジオは独立したアトリエです。ここでは、アーティストとして日本で活動を続け、孤独で時間のかかる時計作りの鍛錬に専念することができます。 MWSをコンセプトラボと考えてください。年間わずか数点の作品しか制作せず、自分の手の可能性と限界を探求する場所です。市場のトレンドや大量生産スケジュールに左右されることなく、純粋にクラフトマンシップのために存在する事業です。 「カミナリ」デビュー この新しい章を説明するために、私は最初のプロジェクトをデビューさせました—雷—プログラムで。 カミナリは、東京での私の生活を形にした作品です。情熱的で、生々しく、突発的な打撃のようなエネルギーを帯びています。デザインとほぼ完成はここのスタジオで行い、最後の仕上げは番組出演の1ヶ月前にマニラで行いました。 カミナリの製作はビジネス上の決断ではなく、創造的な必然でした。フィリピンの時計職人が、世界で最も要求の厳しい時計市場の一つである日本に足場を築き、独自の価値を持つ時計を生み出せることを証明したのです。 共生の未来 インタビューの中で、この独立性がより大きな視点にどのように貢献しているかについて触れました。MWSで時計職人としてのスキルを磨くことで、より細かいディテールを見抜く「デザインセンス」を養うことができるのです。 MWSは私にとってクラフトの聖域であり続けますが、ここで磨き上げたデザイン理念は、やがてデコ・イバラ・コレクションをはじめとするイバラの洗練されたラインに反映されるでしょう。東京にある私のスタジオは、クリエイティブな魂であり、イバラはその魂をフィリピン、そして世界に届ける器なのです。 Pathways to Successは、この栄誉を宣言するのに最適な場でした。それは、私が単なる創業者ではなく、東京でフィリピン人時計職人としての道を歩むことを公に決意した瞬間でした。 インタビュー全編は以下をご覧ください。
創世記：独立した道を定義する
昨年8月28日は、私のキャリアにおいて、経営者としてだけでなく、職人としても、重要な節目となりました。ビリョナリオ・ニュース・チャンネル（BNC）の番組「Pathways to Success」にゲスト出演した際、私の個人アトリエ「Moreno Watch Studio」を正式に世界に紹介する機会に恵まれました。 長年、私はIbarra Watchesの創設者として知られてきました。Ibarraは私にとって大きな誇りであり、フィリピンの時計技術をより幅広い層に広めたブランドです。しかし、日本への旅を通して、時計との関わりは変化しました。より静かで、挑戦的で、そして深く個人的な何かを求めるようになったのです。 違い：ブランド vs. アトリエ 番組では、この新たな方向性の必要性について語りました。モレノ・ウォッチ・スタジオ（MWS）はイバラの拡大版ではなく、私自身の芸術的声を凝縮したものなのです。 東京を拠点とするMWSは、全く異なる哲学に基づいて活動しています。イバラが制作とアクセスの良さに重点を置いているのに対し、私の東京スタジオは独立したアトリエです。ここでは、アーティストとして日本で活動を続け、孤独で時間のかかる時計作りの鍛錬に専念することができます。 MWSをコンセプトラボと考えてください。年間わずか数点の作品しか制作せず、自分の手の可能性と限界を探求する場所です。市場のトレンドや大量生産スケジュールに左右されることなく、純粋にクラフトマンシップのために存在する事業です。 「カミナリ」デビュー この新しい章を説明するために、私は最初のプロジェクトをデビューさせました—雷—プログラムで。 カミナリは、東京での私の生活を形にした作品です。情熱的で、生々しく、突発的な打撃のようなエネルギーを帯びています。デザインとほぼ完成はここのスタジオで行い、最後の仕上げは番組出演の1ヶ月前にマニラで行いました。 カミナリの製作はビジネス上の決断ではなく、創造的な必然でした。フィリピンの時計職人が、世界で最も要求の厳しい時計市場の一つである日本に足場を築き、独自の価値を持つ時計を生み出せることを証明したのです。 共生の未来 インタビューの中で、この独立性がより大きな視点にどのように貢献しているかについて触れました。MWSで時計職人としてのスキルを磨くことで、より細かいディテールを見抜く「デザインセンス」を養うことができるのです。 MWSは私にとってクラフトの聖域であり続けますが、ここで磨き上げたデザイン理念は、やがてデコ・イバラ・コレクションをはじめとするイバラの洗練されたラインに反映されるでしょう。東京にある私のスタジオは、クリエイティブな魂であり、イバラはその魂をフィリピン、そして世界に届ける器なのです。 Pathways to Successは、この栄誉を宣言するのに最適な場でした。それは、私が単なる創業者ではなく、東京でフィリピン人時計職人としての道を歩むことを公に決意した瞬間でした。 インタビュー全編は以下をご覧ください。